DIY Globos de escayola con Metallic Paint de La Pajarita

Esta semana hemos andado liados con un nuevo desafío de las chicas de Handbox. Esta vez el desafío viene de mano de La Pajarita para presentar su nueva gama de pinturas Deco. Una nueva gama de pinturas bajo mi punto de vista geniales e ideales para hacer muchos proyectos (yo al menos ya tengo varios pensados).

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Gracias a este desafío podíamos probar uno de los tipos de esta nueva gama deco nosotros, después de mucho pensarlo elegimos la pintura Metallic. La verdad es que cuando leímos sobre ella nos alucinó el efecto metálico que deja y nos apetecía mucho probarla.

¿Nuestra idea? si estamos probando pintura deco, que mejor que hacer un elemento decorativo 100% diy , y así nos pusimos manos a la obra a hacer unos “falsos globos ” de escayola y pintarlos con Metallic para conseguir un efecto genial.

Para conseguirlos, los materiales que necesitamos son:

  • globos
  • escayola (tanto en venda como en polvo)
  • cemento rápido
  • tijeras
  • molde de silicona
  • lija
  • barillas de guía (de las que se usan en jardinería)
  • pinceles
  • silicona (caliente)
  • Pintura Metallic de La Pajarita
  • Imprimación de La Pajarita

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Los colores que hemos empleado de La Pajarita son:

  1. Silver
  2. Rich gold
  3. Cooper
  4. Champagne

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Comenzamos!!!

Hinchamos el globo con la medida que queremos que después tengan nuestros falsos globos. Una vez lo tenemos hinchado, lo comenzamos a forrar con venda enyesada, este tipo de vendas las podemos encontrar tanto en tiendas de manualidades como en farmacias y nos van a facilitar mucho forrar el globo. Nosotros las cortamos a trocitos y lo hicimos del mismo modo que lo hubiéramos hecho con papel maché. Pegamos trocitos por todo hasta que el globo esté completamente cubierto y lo dejamos secar, para ello nos ayudamos de un pincel mojado en agua.

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PASO1

A continuación volvemos a impregnar de escayola, esta vez con escayola líquida como si lo pintáramos con un pincel, para ello diluimos la escayola en polvo en agua. De este modo conseguimos darle una fina capa que consigue aportar mayor estructura al mismo tiempo que deja el globo mucho más liso y con una textura mucho mas real.

PASO2

Una vez está completamente seco -la escayola seca bastante rápido- lo lijamos con un papel de lija fino. Más que lijar lo que vamos a hacer con este paso es pulir el globo para que se quede bien liso y consigamos un efecto más real.

PASO3

Tras lijarlo lo pintamos con los colores que hayamos elegido de la gama Metallic Paint. Nosotros hemos utilizado la Champagne y la Rich Gold.

PASO4

Mientras que los globos secan vamos a elaborar la base en la que después se sujetarán. Para ello creamos una base con cemento rápido en un molde de silicona, lo que nos permitirá que desmoldar sea muy fácil y quede liso.

Mientras que el cemento comienza a secar, pintamos las guías de plantas con Metallic Paint Silver para que parezcan hilos metálicos y las clavamos sobre el cemento antes de que endurezca. Antes de pintarlas les hemos dado una capa de imprimación para que la pintura se adhiera mejor ya que estas varillas son de fibra de vidrio y la pintura puede patinar un poco, a pesar de que se adhiere perfectamente, y así conseguimos un efecto mucho mas real.

Una vez el cemento está bien seco lo desmoldamos y lo pintamos con Metallic Paint Cooper, de este modo a la base también le estamos proporcionando ese “rollito” metálico a pesar de ser de cemento.

PASO5

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Por último, y ya con los globos bien secos y las guías firmes sobre la base de cemento, toca colocar los globos. Para ello, primero pinchamos el globo que habíamos hinchado en el primer paso y lo sacamos dejando el globo de escayola hueco. Para conseguir que quede fijo y no se mueva al unirlo a la guía nosotros hemos usado silicona. Primero colocamos un poco de silicona en la punta de la guía, que hará de base al tocar el fondo del globo.

PASO6

Justo en el agujero del globo, donde iría el nudo, colocamos bastante silicona dándole forma para conseguir el efecto del nudo al mismo tiempo que lo fijamos también en esta zona con la guía.

Et voila! estos son nuestros globos decorativos, por mucho que pase el tiempo no se nos deshincharán!

PORTADILLA

Qué os parecen?? vamos a ponerlos ya mismo en un rinconcito bonito en casa que ahora ya va a ser lo más. 🙂

 

Besacos a puñaos!!!

12 libros para regalar a una crafter

Ahora que ya casi tenemos aquí Sant Jordi -Día del libro-(y servidora es una enamorada de este día) os traigo un recopilatorio de 12 libros molones que toda crafter desearía tener en su poder.

Sí, los y las crafters ademas de diyear, inventar, probar y mancharnos mucho también nos documentamos y leemos, y la lista genial de libros que os traigo hoy lo demuestra.

Comenzamos!!!!

1.Mundo Craft: 

 

Para mi es como la biblia de las manualidades, algo así como una enciclopedia requetecompleta en el que encontrar absolutamente de todo sobre “el mundo craft”. En un post ya os hablé más detenidamente sobre este libro que siempre tengo cerca.

2. Craftmanía: 

Contiene 30 proyectos craft para desarrollar y estoy segura de que no te querrás quedar sin llevar a cabo ninguno de ellos. Muy inspirador!!

3. Scraplovers: 

25 proyectos de scrapbooking creados por los bloggers de la comunidad de Handbox. Una idea genial de estas chicas!!! Lo super recomendamos!

4. Duduá, 30 proyectos para la vida moderna: 

Este es uno de esos libros que a mi me encanta, me gustan mucho los proyectos que incluye además de como vienen explicados. Y sí, hacer manualidades y labores es de modernas!!

5. Empaquetado creativo:

30 tutoriales, con su paso a paso, fotos requetebonitas….y qué conseguirás con él? ser la mejor y más original empaquetando. Y lo mejor de todo? que es de El tarro de ideas 🙂

6. El mundo de Pica Picau:

¿Todavía no conoces a Pica Picau? Este es tu libro si eres crochetera y si te gusta o te quieres adentrar en el mundo del amigurumi, no hace faltas que seas una experta ya que te enseña a hacerlo desde el principio.

7. Hazlo tu mismo. Fácil y sencillo: 

Quieres despertar tu lado creativo? entonces lo necesitas. Es un libro ideal para los amantes del Handmade creado por otra amante del Handmade y eso le hace ser un libro estupendo. Su autora Anna Díez es la persona que hay detrás de Facil y Sencillo, seguro que más de una vez has estado en su blog, pues imagina tener una parte de todo eso en casa!

8. Washitape Manía:

El Washi, qué decir de él, ese gran aliado de toda crafter. Sabes que eres una autentica crafter cuando en tu bolso aparece uno de estos coloridos rollos. Con el washi podemos hacer de todo, decorar, restaurar, scrap….

9. Letras Bonitas: 

El lettering está de moda, eso es un hecho, y quién no ha intentado aprender… si es así seguro que este libro te está llamando a gritos, además de aprender técnicas podrás practicar y acabar siendo toda una experta.

10. Descubre el Sashiko: 

En alguna ocasión ya os he hablado de este libro y es que no puedo evitar ser muy fan de la Editorial Gustavo Gili y sobre todo de su sección dedicada al DIY.  Este tipo de bordado Japonés cada vez tiene más adeptos en España y  la verdad no me extraña, se consiguen efectos geniales y en decoración aportan un toque genial!

11. Upcycle, más que reciclaje: 

Y siguiendo con la misma editorial, os presento uno de mis últimos caprichos y que tiene probabilidades de que me lo autoregale este Sant Jordi. Me llamó mucho la atención cuando lo vi por primera vez y me encantaría tenerlo. Incluye proyectos DIY de upcycle para el hogar, algunos de ellos muy curiosos.

12. Shibori: 

Y ya para terminar seguimos con esta misma editorial y con técnicas japonesas…Shibori, una técnica ancestral para teñir tejidos con una gran historia detrás.

Qué os parece, tenéis alguno de ellos en casa? yo la verdad es que ya tengo alguno, pero me encantaría poder aumentar un poco más mi biblioteca craft.

Espero que os regalen (u os autoregaléis) muchos libros este domingo, regalar libros es muy bonito!!!

 

Besacos a puñaos!!

 

 

 

Llenamos de creatividad el stand de Ceys en el HandMade Festival?

Hace unas semanas las chicas de Handbox nos comentaron si nos gustaría participar en un nuevo desafío. En este caso más que un desafío era todo un reto, diseñar dos expositores dentro del stand de Ceys en el HandMade Festival para dos de sus gamas de productos en los que se pudiera ver la marca, los productos y proyectos desarrollados con estos adhesivos.

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En el fondo lo que nos ocurre es que nos encantan estas propuestas y por ello, a pesar de que teníamos poco tiempo, en seguida nos pusimos a pensar qué podíamos diseñar y como podíamos hacerlo.

Una cosa estaba bien clara, el Handmade y el DIY tenían que estar muy muy presentes junto con la marca y los productos. El stand va a estar en la mayor feria del DIY en España y es por ello por lo que pensamos que el uso de estos productos orientado a ese ámbito era muy importante. Con ello, principalmente, lo que pretendemos es desmitificar que el pegamento, por ejemplo de montaje, es algo que no se puede emplear para manualidades, joyería…

Y es de este modo como nació nuestra primera y principal idea: crear mini-proyectos diy para mostrar los múltiples usos que le podemos dar a ambas gamas de adhesivos.

Al mismo tiempo, también pensamos en las dos gamas que se quieren potenciar: Montack y Superunick. Para ello se nos ocurrió que ambas zonas además de estar diferenciados por el espacio también deberían estarlo por el color. Los botes de la gama Montack son rojos y por ello este sería su color identificativo, mientras que los de la gama Superunick son azules por lo que elegimos este color para su zona de exposición.

Con todo ello lo que conseguimos es crear dos zonas en la que se pueden observar tanto la marca como los productos y los proyectos diy. Para crearlas hemos pensado en listones de madera para mantener la armonía con el box original, consiguiendo al mismo tiempo un soporte para los gráficos, productos y proyectos así como añadir color y personalidad al espacio.

Todo ello además pegado y montado con estos adhesivos, si van a ser los protagonistas del stand deben de serlo en todo momento, no? 🙂

Por otro lado, también se nos proponía crear la iluminación del stand y nuestra idea nació rápidamente: una guirnalda. Además de que el box va a estar ubicado en un “festival”, estas luces son muy agradables y se usan mucho en la decoración de fiestas, pensamos que las guirnaldas aportan una luz cálida y difusa que proporcionan sensación de bienestar.  Para nuestra guirnalda hemos pensado que la marca también ha de estar presente en ella, por lo que la guirnalda está creada con luces led y con botes de Ceys Superunik Pincel y tapones de Montack Transparente ya que a través de ambos puede pasar la luz al mismo tiempo que hacemos que los productos formen parte de otro de los elementos del stand.DESAFIO CEYS HMF_V06_PD_03.jpg

Además, y dentro de nuestra propia filosofía, le damos una segunda vida tanto a los botes como a los tapones.

Con todas estas ideas lo que pretendemos es que el box se convierta realmente en un espacio marquista en el que a los visitantes les “pique la curiosidad” por el producto y sientan la “necesidad” de probarlo ya que con los proyectos y objetos expuestos en ambos laterales quedará claro el poder de adherencia de ambos, así como sus usos en diversos proyectos. Así mismo, el hecho de que se puedan ver tanto proyectos como objetos pegados con ambas gamas puede ser un buen referente y punto de apoyo en las demos que se realicen durante la feria ya que así además de los objetos de las demos se podrán observar otros y mostrar más cualidades y ejemplos.

Qué os parece nuestra idea, os gusta?? Más adelante os contaremos más sobre los mini proyectos diy que hemos pensado para el box.

Y ahora, os dejamos que vamos a seguir con los proyectos y además tenemos todavía muchas cosas pendientes de contaros! Hemos vuelto de las vacaciones con las pilas a tope!!

 

Besacos a puñaos!!

 

 

 

Mis plantas de interior II

Sí, se que cuando os hablé de Mis plantas de interior os dije que ya os contaría sobre las que tengo en el patio, y hoy vengo aquí de nuevo a hablaros de mis nuevas adquisiciones en plantas para el interior de casa, pero es que estoy encantada con ellas y necesito contarlo.

Desde que escribí el post anterior hemos tenido que lamentar la pérdida de una de ellas -como siempre por exceso de riego- pero también le hemos dado la bienvenida a algunas nuevas y hoy me paso por aquí para presentároslas (esto significa que sigo con mis pasos de conseguir mi mini urbanjungle).

Os presento a mis nuevas compañeras:

  1. Sanseviera:Sansevieria-bacularis-grp-photo-FloraHollandAntes ya tenía una, pero vi esta, super baratita y tan hípster que no lo pude remediar. Como ya os dije tiene el cuidado similar al de un cactus (más bien nulo) y es una de las consideradas strong plants. A mi personalmente me encanta esta planta, me parece muy bonita y da un toque genial a la habitación.

2. Tronco de Brasil:

tronco-de-brasil-maceta-2-litrosSiempre que veía esta planta me parecía muy bonita y curiosa, me gustan mucho las plantas con este aspecto, en plan tronquito y hojas verdes… la encontré a muy buen precio y me la tuve que traer a casa, Ahora está en un rinconcito bien iluminado y se mantiene genial. Al igual que “casi todas” las plantas que tengo en casa, necesita luz y muy poco riego.

3. Ficus elástica

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La que yo tengo en casa es muy muy muy chiquitina, pero tiene muchos brotes y parece que vaya a crecer mucho. Según he leído es una planta muy resistente y que puede vivir perfectamente tanto en interior como en exterior, pero yo en estos momentos la tengo dentro de casa en un lugar con bastante luz y parece que le gusta.

4. GreenOrange:

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Esta planta la conocí por casualidad y la verdad es que a penas se nada de ella. Sus tallos son naranjas y sus hojas de un verde intenso. Se que necesita muy poco cuidado y luz indirecta, pero poco más os puedo decir de ella. Para mí es una planta muy original y que aporta un toque de color ideal.

5. Calatea:

Mi anterior calatea no pudo sobrevivir al exceso de riego y en su lugar ahora tenemos estas dos. Como siempre las compré más bien chiquitinas pero tienen muchas hojas nuevas y están estupendas. Son de las plantas que yo siempre recomiendo, muy resistentes, con muchas variedades a cual más bonita y se pueden encontrar por buen precio.

6. Dracaena Lemon:

Os pongo dos fotos para que veáis como crece, la que yo tengo es incluso un pelín más pequeña que la de la izquierda, la he comprado por tan solo un euro!! y como consiga que crezca y se haga tan grande como la de la derecha yo más feliz que una perdiz! 😉 Es de estilo similar al Tronco de Brasil pero con hojas y tronco más finos. Os iré contando que tal su proceso de crecimiento…

7. Dracaena Compacta:

Como veis, en este caso también ha venido a casa siendo muy muy pequeñita, pero cuando crece aporta un toque tropical bestial, tiene un verde súper intenso y unas hojas muy frondosas. Me pareció muy curioso ver como es de pequeñita y como se transforma cuando crece y creo que eso fue lo que me gustó.

Casi todas han llegado a casa siendo muy pequeñitas, yo prefiero comprarlas  pequeñas para poder verlas crecer, transplantarlas…. En concreto todas estas las he comprado de una floristería pequeñita, en Villena, se llama Azalea y tiene cosas curiosas y originales, quizás no tan fáciles de encontrar, creo que por eso me gusta tanto.

Qué os parecen? tenéis alguna de estas en casa? alguna recomendación nueva?

Yo por ahora voy a aprovechar el día festivo para cocinar y transplantar y arreglar algunas plantitas que lo necesitan.

Disfrutad de las vacaciones!!!

 

Besacos a puñaos!!!

Chalk Paint VS Eggshell de La Pajarita

Esta semana os traigo un post en el que os muestro las diferencias y similitudes entre dos de mis pinturas preferidas de La Pajarita, la famosísima Chalk Paint y la ahora mi favorita Eggshell.

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A simple vista son pinturas similares, ya que ambas son pinturas al agua, en tonos pastel, y que podrían enamorar a cualquiera. Para ver mejor sus diferencias y rasgos comunes, hemos realizado un pequeño tester tanto en una madera con tan solo una pincelada para ver el tiempo de secado y poder de cubrición, como pintando un objeto.

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Chalk Paint

Eggshell

Efecto Tiza / Empolvado Satinado / Cáscara de huevo
Acabado Ultramate Duradero
Necesita imprimación No
Pintura al agua
Muy Cubriente
Poder de cubrición 4-5m por 500ml 5-6,5 por 500ml
Cantidad de colores 43 18
Formatos Bote, rotulador, spray Bote
Secado Rápido Rápido

En la tabla podéis ver resumidas las características principales de cada una de estas pinturas, pero tras realizar el tester, podemos corroborar alguna de ellas y apuntaros alguna más.

-Chalk Paint:

Para nosotros es la pintura ideal para restaurar y aportar un toque vintage. Últimamente todos hemos visto como se utiliza muchísimo en decoración y es que es ideal para ello.

Tienen un secado rapidísimo por lo que no es necesario un largo tiempo de espera. Pero también tenemos que tener en cuenta que si empleamos colores claros puede que tengamos que aplicar dos capas.

Qué es lo que me enamora de ella: la cantidad de colores que tiene! es brutal, y puedes decorar con ellos de todo! Además de que la podemos encontrar en tres formatos, por lo que la podemos adaptar a diferentes superficies y usos.

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-Eggshell:

Tengo que decir que para mí esta pintura ha sido todo un descubrimiento, y me ha encantado. Si bien al principio pensaba que eran dos pinturas similares, no es tanto así.

Esta pintura cubre y cunde mucho más que la anterior. Con una sola pincelada podemos cubrir gran parte de la supercie y con tan solo una pasada queda perfecto (esto me encanta). Al mismo tiempo, y tras realizar las pruebas, hemos podido ver como seca incluso un poco antes que la chalk.

Los colores, a pesar de tener menos variedad que el otro tipo de pintura, son preciosos, súper elegantes, y es verdad que lo mejor es probarlos ya que al secar es cuando podemos ver como sale el color real, mientras que con la chalk no difiere tanto de verlo en el bote a cuando lo vemos seco.

Qué es lo que me enamora de ella: La rapidez del secado y el efecto cáscara de huevo que aporta.

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Ademas de hacer las pruebas sobre la tabla, también hemos pintado un par de portavelas de madera con ambas pinturas, en este caso hemos encintado para ver también su resistencia al retirar la cinta.

En ambas estrellas hemos combinado los dos colores de cada una de las pinturas. Al encintar para pintar el segundo color y después retirar la cinta, en la chalk se ha levantado un poco la pintura, si bien es cierto que en los dos casos la pintura no estaba completamente seca, solo en la chalk se ha levantado levemente, por lo que hemos teneido que retocar un poco la pintura.

El acabado final nos encanta en ambas estrellas, como ya os he dicho antes los colores son geniales, y al dejar secar completamente y ver el color les da un toque genial.

Tras realizar las pruebas podemos afirmar que ambas pinturas son perfectas para emplearlas en decoración. La pintura chalk paint nos aporta su gran gama de colores al mismo tiempo que los diferentes formatos en que la podemos encontrar. Mientras, la Eggshell nos ha encantado ( y  ha sido un descubrimiento ) ya que no necesita imprimación, tiene un gran poder de cubrición y secado rápido, además de unos colores muy bonitos y elegantes.

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Las habéis probado? qué os parecen? me encantará saber vuestra opinión! Nosotros vamos a seguir pintando, ya no podemos parar!!!

Besacos  a puñaos!!!

DIY Muñeco de alambre y papel maché

Sí, por fin puedo enseñaros nuestro proyecto para el último desafío que nos han propuesto las chicas de Handbox junto con Innspiro. En este caso el reto tenía una temática: carnaval, y por eso nos hemos puesto manos a la obra y hemos creado un DIY con mucho rollito carnavalesco.  ¡¡Keep calm and carnaval 2017!!

Vale, a pesar de que a los dos nos gusta mucho disfrazarnos, carnaval no es una fiesta en la que normalmente participemos, por eso, pensamos que lo mejor sería no hacer un disfraz sino algo más de “nuestro rollo” y  al final -y tras darle miles de vueltas- nos decidimos a hacer un elemento decorativo que teníamos ganas de hacer: un muñeco de alambre y papel maché, en este caso, un arlequín.

Como veis cada día estamos más enganchados a estos desafíos de las chicas de Handbox, pero es que ponen al límite nuestra creatividad cada vez que nos proponen un reto, y eso engancha!!! -además de que como siempre, las mejores propuestas tienen premio-. 🙂

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Para el desafío, desde Innspiro nos enviaron varios de sus productos: pintura textil, servilletas decoradas, cola de decoupage y pinceles, pero además usamos otros materiales.

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En la foto parecen muchas cosas, pero en realidad luego no es tan complicado.

El primer paso es hacer con alambre la estructura del cuerpo de nuestro muñeco. Para ello nosotros primero pensamos en que forma queríamos que tuviera y en que postura para ir dándole forma desde el principio. Os recomiendo que uséis alambre de bisutería ya que no es muy grueso y es fácil de moldear.

Primero comenzamos por la cabeza, que será la guía para hacer el cuerpo de nuestro muñeco, continuamos con los hombros y brazos, después el cuerpo y por último las piernas.

Una vez tenemos la forma que deseamos, repasamos que quede coherente, es decir, que tenga una forma “real”, por ejemplo, podemos medir los brazos y piernas para que no sean demasiado largos (recordar que del hombro al codo hay la misma distancia que del codo a la muñeca, por lo que debemos intentar que ambos lados queden iguales). Una vez lo tenemos, con un alicate repasamos todas las articulaciones que hemos marcado y repasamos que no quede ningún pico que nos pueda arañar.

A continuación y antes de comenzar con el papel maché, forramos todo el muñeco con cinta de carrocero para que sea más fácil que el papel se adhiera, al mismo tiempo nos ayudará a que darle cuerpo al muñeco sea más fácil.

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El papel maché lo hemos hecho con pequeñas tiras de papel de periódico y utilizando la cola de decoupage de Innspiro. Esta cola no la había probado antes y la verdad es que me ha gustado mucho.

Antes de seguir forrando, añadimos un nuevo alambre enganchándolo desde el cuello y lo sacamos hacia la parte de arriba de la cabeza para hacer el sombrero del arlequín. También lo forramos con cinta de carrocero y papel maché.

Dejamos secar el muñeco, así el papel se pondrá rígido y le proporcionará estabilidad a nuestro muñeco. (El tiempo recomendado de secado es 24horas ya que así alcanza su dureza máxima).

Mientras que seca, vamos pintando la tela para poder dejarla también secar. Nosotros hemos pintado dos partes: un rectángulo en rojo con pintura textil Javana, que después serán los pantalones de nuestro muñeco, y un rectángulo más grande con rombos en tonos azules, también con pintura textil Javana.

Para que pintar nos sea más cómodo y la tela quede bien tensa, la hemos puesto en un bastidor. Además nos hemos dibujado sobre la tela con un rotulador el patrón que queríamos pintar.

Una vez lo tenemos todo seco, separamos las diferentes capas de las servilletas que vamos a utilizar, en nuestro caso la de triángulos de colores, cuadraditos amarillos y blanco y lunares rojos sobre fondo amarillo, que pondremos en el gorro, brazos y piernas.

Como sabéis para hacer el decoupage con servilletas solo utilizamos la primera capa, es decir la que está decorada, pero para no desperdiciar el resto de capas, las vamos a usar para forrar de nuevo el muñeco y así evitar que se vean las letras del papel de periódico al mismo tiempo que ayudará a proporcionar una textura más suave. Forramos todo el muñeco con las capas blancas de la servilleta.

Ahora sí, y una vez se ha secado esta nueva capa, ya podemos hacer el decoupage con la servilletas en las partes del cuerpo del muñeco que deseamos.

Dejamos secar esta nueva capa, y con pintura chalk (nosotros hemos usado el color sal de ibiza de La pajarita) pintamos cara, pies y manos.

Esta pintura seca muy rápido y en apenas unos minutos ya podemos continuar. En este caso, ya sólo nos queda ponerle la ropa que hemos pintado antes. Para ello, cortamos la tela y la medimos con el muñeco para hacer unos pequeños cortes con la medida de los brazos.

Colocamos la ropa sobre el muñeco y la pegamos con pegamento instantáneo de Ceys, así la ropa quedará fija y no se nos moverá al mover al muñeco. Hacemos lo mismo con los pantalones. En el caso de que queden sobrantes de tela una vez lo hemos ajustado al cuerpo del muñeco los recortamos y listo.

Ahora solo nos queda dibujarle la cara y añadirle pequeños detalles.Para dibujarle los rasgos lo podemos hacer con un rotulador indeleble de punta fina. En nuestro caso hemos hecho también una pequeña gola con tul y le hemos pegado unos cascabeles de colores en el gorro para aportarle más realidad.

Y listo!!!!! nuestro arlequín decorativo de carnaval ya está terminado y preparado para aportar un toque de color estos días!

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Como son muchos pasos y es fácil perderse, os dejo también el vídeo con el paso a paso que seguro os será útil.

Espero os animéis a hacerlo!!,  y desde aquí desearos por supuesto un feliz carnaval y que lo disfrutéis mucho!!!

Besacos a puñaos!!!

DIY corazón luminoso para San Valentín

Se acerca el día grande del amor, San Valentín! Como ya os he comentado en otras ocasiones, nosotros no lo celebramos, pero sabemos que sois muchos los que sí que lo hacéis y por eso os traemos un DIY requetebonito para que podáis decorar vuestra cena especial de este año.

Os gustan las letras luminosas? pues hoy os traemos la misma idea convertida en un amoroso corazón, y lo mejor de todo: muy muy barato y muy handmade! Comenzamos!!!

Materiales: 

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El primer paso es dibujar la plantilla, nosotros la hemos dibujado con Shilouette, plantilla, si pincháis aquí la podéis descargar para hacerla vosotros también. Al mismo tiempo, hemos dibujado también los circulitos que nos indican donde irán después las bombillas led.

Una vez tenemos la plantilla (hemos dibujado solo medio corazón en un folio, con ello es suficiente) la recortamos y comenzamos a marcarla sobre el cartón.

Al mismo tiempo que marcamos la primera mitad, marcamos también los huecos donde irán las bombillas clavando el lápiz sobre el cartón.

A continuación, volteamos la plantilla y repetimos los pasos en el otro lado del corazón hasta tenerlo completo.

Una vez lo tenemos todo marcado, recortamos el corazón con las tijeras y hacemos los agujeros más grandes con ayuda del lápiz o las tijeras.

Ya tenemos lista la base de nuestro corazón, ahora solo nos falta preparar los bordes. Para ello cortamos dos tiras de cartón de más o menos 4 centímetros de ancho.

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Las medimos con la base del corazón y cortamos el sobrante para poder comenzar a pegarlas.

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Una vez tenemos las tiras de las medidas que necesitamos, ponemos sobre el cartón 4 o 5 bolitas de las bombillas que utilizaremos a modo de “patitas” para que el cartón del borde quede por todos los lados a la misma altura.

Y ahora sí, con la cinta de carrocero, comenzamos a pegar las tiras de cartón por el borde del corazón. Comenzamos por el vértice, uniendo las dos tiras de cartón entre si, y continuamos por los lados, fijándolo bien con la cinta y evitando que queden huecos.

Repasamos que esté igual por todos los lados y que queda bien fijo para que no se mueva. A continuación, con una cinta más ancha, forramos todo el contorno para que quede más liso y el acabado sea más bonito.

Y ya tenemos nuestro corazón listo. Quitamos las bombillas que hemos colocado a modo de “patitas” y podemos comenzar a pintar. Nosotros hemos usado Red Velvet de Novasol Spray. Este color es ideal para San Valentín!!!

Las bombillas, en este caso van a pilas y la tira lleva 15 leds, las hemos comprado de Primark, por solo 4€ y son geniales! Las podéis encontrar en su sección de decoración durante todo el año.

Lo dejamos secar (al ser cartón seca muy rápido). Colocamos las bolitas de las bombillas primero, y después encajamos los leds por detrás, les ponemos las pilas y…. Listo!

Nosotros hemos sujetado las pilas con un poco de cinta al cartón para que no se mueva y así sea más fácil colgarlo o colocarlo donde deseemos.

Ya tenemos listo nuestro corazón luminoso!

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Si queréis ver el paso a paso más detallado, aquí os dejo el vídeo para que lo podáis ver más detenidamente

Qué os parece? del mismo modo que hemos hecho este corazón podéis hacer letras, figuras… y dan un toque genial y quedan súper bonitos!! Si os animáis a hacer uno me encantaría verlo!

Besacos a puñaos!!!